Colgados de la plataforma: Semana del 11/04/2022 al 17/04/2022

Querido primo Teo:

Los documentales biográficos en torno a las grandes figuras del mundo del entretenimiento se han convertido en un género que está dando muchísimo de sí, especialmente cuando son los propios radiografiados los impulsores. Aprovechando que en las plataformas nos podemos encontrar los estrenos de los documentales en torno a Laura Pausini y Johnny Hallyday, nuestra selección en el apartado de clásicos gira en torno a los biopics de grandes nombres de la música.  

PELÍCULAS

“Amalgama” de Carlos Cuarón (Netflix) Estreno directo en plataforma

Carlos Cuarón presentó recientemente “Amalgama” en el Festival de Málaga en donde no tuvo la mejor acogida por parte de la crítica debido a que es el enésimo retrato de los conflictos de la clase medio alta narrado con la superficialidad de un aburguesado que ve el mundo desde su torre de marfil. Los protagonistas de “Amalgama” son un grupo de dentistas, un tanto hastiados con sus vidas, que se encuentran en un congreso en la Riviera Maya. 

“Elige o muere” de Toby Meakins (Netflix) Estreno directo en plataforma

Cinta de terror que supone el primer largometraje de Toby Meakins. Una universitaria con serios problemas económicos se convierte en participante de un macabro juego de supervivencia cuyo premio podría solucionarle la existencia. 

“El amor en su lugar” de Rodrigo Cortés (Movistar+)

“El amor en su lugar” de Rodrigo Cortés fue considerada una de las mejores películas del pasado año. Entre otros galardones se llevó el Feroz 2022 a la mejor dirección y el Premio del Público en el Festival de Cartagena pero tuvo una mínima representación en los Goya 2022, optando tan solo en los apartados de mejor dirección de producción y vestuario. Tras su paso por certámenes y las salas toca la oportunidad de que el espectador que lleva tiempo sin pisar los cines la descubra en el streaming. “El amor en su lugar” adapta la obra de Jerzy Jurandot y narra la historia real de un grupo de actores judíos encerrados en un gueto en la Polonia ocupada durante la Segunda Guerra Mundial que tratan de abstraerse del horror que están viviendo a través de la preparación de una comedia musical. 

 “Juntos” de Stephen Daldry (Movistar+) Estreno directo en plataforma

En “Juntos” el director Stephen Daldry se ha aprovechado de la crisis sanitaria provocada por el coronavirus (COVID-19) para poner a un matrimonio a prueba durante el confinamiento. James McAvoy y Sharon Horgan interpretan a esta pareja que harán un balance de lo que ha sido su relación. 

“Yakari” de Toby Genkel y Xavier Giacometti (Movistar+) Estreno directo en plataforma

Película de animación belga en la que a través de una fábula se nos plantea una reflexión sobre la crisis migratoria. Su protagonista es Yakari, un joven perteneciente a los sioux cuyo clan emprende un largo viaje y que descubrirá que tiene la facultad de hablar con los animales. 

DOCUMENTALES

“El viaje de Julieta” de Pancho García Matienzo (Movistar+)

Repaso a la trayectoria artística y vital de la extraordinaria actriz Julieta Serrano, cuenta con la intervención de directores tanto cinematográficos como teatrales y actores que han colaborado con la intérprete que fue galardonada con el Goya por “Dolor y gloria” (2019).

“Arcadeología” de Mario-Paul Martínez (Filmin)

"Arcadeología" es un documental que explora en la cultura del arcade a través del seguimiento de una asociación alicantina que ha impulsado la creación del primer Museo del Videojuego en España. 

“Laura Pausini: Un placer conocerte” de Ivan Cotroneo y Monica Rametta (Amazon Prime) 

La cantante italiana nos abre las puertas de su vida para hacer un repaso a una trayectoria profesional que comenzó cuando ganó el Festival de San Remo siendo tan solo una adolescente. Laura Pausini no tardó en convertirse en un icono musical a mediados de los 90 y, gracias a su inteligencia a la hora de reciclarse, ha seguido manteniéndose en lo más alto en el panorama artístico. 

“Johnny Hallyday: Más allá del rock” de Alexandre Danchin y Jonathan Gallaud (Netflix)

Miniserie documental en torno a la figura de Johnny Hallyday que cuenta con la propia voz del artista fallecido en 2017. Se nutre de entrevistas, material de archivo y escenas inéditas con el fin de mostrar la faceta más desconocida del ídolo musical francés. 

CLÁSICOS Y JOYAS

“En la cuerda floja” de James Mangold (Disney+)

La vida del legendario Johnny Cash fue llevada a la gran pantalla por James Mangold. “En la cuerda floja” (2005) narra el descenso a los infiernos y redención posterior de Cash, encarnado por un sobresaliente Joaquin Phoenix, y cómo el amor por su mujer, June Carter (Reese Witherspoon fue una digna ganadora del Oscar), se convirtió en el motor que le impulsó a seguir adelante. 

“Bohemian Rhapsody” de Bryan Singer (HBO Max/Disney+)

“Bohemian Rhapsody” (2018) de Bryan Singer, a quien despidieron durante su producción debido a las acusaciones de abuso sexual a menores, fue un enorme éxito de público aunque la crítica la miró con bastante recelo. El biopic de Freddie Mercury ofreció lo que los espectadores querían que no era otra cosa que encontrarse con la gran banda de rock de estadio que es Queen. “Bohemian Rhapsody” ganó 4 premios Oscar, probablemente estuvo a punto de hacerse con el galardón de mejor película, y entre ellos hay que destacar el de mejor actor para Rami Malek por una interpretación mimética. 

“Música y lágrimas” de Anthony Mann (Amazon Prime/Filmin)

Glenn Miller se convirtió en un icono musical durante la primera mitad del siglo XX gracias a su aportación al sonido de las grandes orquestas y el swing. Falleció con tan solo 40 años durante la Segunda Guerra Mundial, él era voluntario en las Fuerzas Aéreas del Ejército de los Estados Unidos, cuando el avión en el que viajaba desapareció en el Canal de la Mancha. Una década después de su fallecimiento el director Anthony Mann rodó “Músicas y lágrimas” (1965) en donde James Stewart dio vida a Miller y June Allyson a su mujer, Helen Burger. La película, aunque ofrece una versión bastante idealizada del músico, es un gran espectáculo cinematográfico, fue un enorme éxito de taquilla en los Estados Unidos y convirtió a James Stewart en uno de los actores mejor pagados de la industria. 

“Funny girl” de William Wyler (Movistar+/Filmin )

“Funny girl” (1968) fue la consagración del talento de Barbra Streisand tanto en los escenarios de Broadway como en el cine. La actriz ganó el Oscar, compartido con Katharine Hepburn por “El león en invierno”, por dar vida a Fanny Brice, una de las estrellas del Follies cuya vida estuvo marcada por su relación con uno de sus maridos que estaba enganchado al juego. William Wyler se las vio y se las deseó para domar a una Streisand que ya estaba encantadísima de conocerse pero que está absolutamente grandiosa. 

“Bird” de Clint Eastwood (Rakuten TV)

Forest Whitaker se llevó el premio a la mejor interpretación masculina en el Festival de Cannes por dar vida al saxofonista Charlie Parker en “Bird” (1988). Clint Eastwood, un gran melómano, se adentra en la figura de un músico excepcional cuyo talento fue devorado por el tormento de su adicción a las drogas. 

Mary Carmen Rodríguez