"Asteroid City"
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La web oficial.
El argumento: En 1955, colegiales y padres de todo el país se reúnen para un concurso escolar dedicado a la observación de fenómenos astronómicos (Junior Stargazer Convention) que se lleva a cabo en una ciudad ficticia del desierto estadounidense llamada Asteroid City. La convención se verá espectacularmente interrumpida por eventos que cambian el mundo.
Conviene ver: "Asteroid City" demuestra que sigue habiendo gente dispuesta a comprarle a Wes Anderson sus pastiches simétricos llenos de impostura y colores pastel. Al menos es un director que es fiel a su estilo para bien o para mal y no está dispuesto a cambiar aunque ello le haga ser cada vez más una caricatura de sí mismo. Vuelve a ocurrir en un teatrillo de esquema narrativo nimio, pantalla cromática para representar en Chinchón ese pueblo apartado, desértico y con aire western en el que se lleva a cabo una convención infantil sobre astronomía además de distintos ensayos atómicos. Allí viajan una serie de familias aunque lo que, en realidad se nos acaba revelando desde el comienzo, es de que estamos ante una obra de teatro filmada para televisión y dentro de una película en la que actores (reales y de ficción) acometen sus papeles entre ocasionales rupturas de la cuarta pared y salidas entre bastidores hilado por la presentación tan años 40 y 50 del presentador encarnado por Bryan Cranston intentando sacar adelante el texto del dramaturgo al que da vida otro de los fetiches del director, Edward Norton.
“Asteroid City” habla de la búsqueda del arte en un universo del que formamos parte como una exigua molécula sin poder dejar huella. Entre tipos estrambóticos y esperpénticos la cinta es más de lo mismo en un batiburrillo de personajes y un humor sólo dirigido a su corte ya que ni siquiera la cinta es especialmente inspirada en el apartado visual. Da la impresión de que la fórmula está más que agotada desde los tiempos de “El Gran Hotel Budapest” (2014) y Wes Anderson no tiene ninguna intención en enderezar el rumbo en un viraje cromático sin sentido y artificioso no siendo ni ingenioso ni inspirador su confuso y torpe juego de metaficción que sólo encuentra algo de humanidad en la escena que mantienen en las escaleras exteriores de los respectivos teatros los personajes de Jason Schwartzman y Margot Robbie (en su única y carismática intervención en la cinta).
Una cinta ambientada en el desierto en la década de los 50, después de la II Guerra Mundial, en el que confluyen un buen número de personajes (la mayoría meros cameos) teniendo sólo alguna posibilidad de emerger los encarnados por Jason Schwartzman, un padre viudo fotógrafo de guerra que tiene que sacar a flote a su hijo pitagorín y a tres niñas que se creen aliens, Scarlett Johansson, una actriz altiva e insegura especializada en mujeres atormentadas que nunca es capaz de sacar a la luz a la mujer que está detrás de la estrella continuamente observada, y Tom Hanks, el suegro del personaje de Schwartzman que tendrá que acudir al lugar abandonando su lujosa residencia para hacerse cargo de sus nietas en un rincón perdido en el que el ejército USA organiza un concurso sobre astronomía al que acuden los clásicos críos inadaptados y repelentes pero llenos de personalidad del cine de Anderson.
Ovnis y ciencia ficción son la excusa de este sentido de la vida y de cómo afrontar la pérdida con el patetismo habitual de unos personajes arquetípicos que sacan partido, no sin dificultades, a sus rarezas. Repetitiva, surrealista y poco inspirada que si bien parece tener más frescura que su anterior cinta, la insoportable “La crónica francesa (del Liberty, Kansas Evening Sun)” (2021), no logra ofrecer nada sugerente más allá de lo que puedan encontrar de provecho una parroquia de fieles que en el caso de Wes Anderson parece cada vez más reducida.
Conviene saber: A competición en el Festival de Cannes 2023.
La crítica le da un CINCO
