Querido Teo:

Hace sólo unos días Variety publicaba una ilustrativa entrevista con Thierry Frémaux, director creativo del Festival de Cannes, en la que además de algunos temas siempre recurrentes (Netflix, los Oscar, las directoras de cine, etc…) vislumbró algo sobre lo que conoceremos el próximo 13 de Abril cuando se anuncien las películas que participarán en la 76ª edición del Festival de Cannes. El rumor era tan fuerte que Cannes ha querido abrir el apetito confirmando que "Los asesinos de la luna" de Martin Scorsese estará en Cannes siendo su estreno mundial el próximo 20 de Mayo de 2023 en el marco del certamen.

Querido Teo:

* Clint Eastwood lleva más de una década hablando de retirada, concretamente desde la elegiaca y siempre muy reivindicable "Gran Torino" (2008). Ahora parece haber llegado ese momento (15 años después ante la longevidad del bueno de Clint) con la que se vende como su última cinta como director y guionista más de 50 años después de su debut en este campo en “Escalofrío en la noche” (1971). Warner Bros. estará nuevamente detrás del que será el 40º largometraje del director, un thriller judicial llamado “Jurado nº 2” en el que un joven miembro de un jurado durante un juicio por asesinato, y al sospechar que en realidad él ha causado la muerte de la víctima objeto del mismo, se enfrenta al dilema de influir en el jurado para salvarse o bien asumir la verdad y entregarse.

Querido Teo:

“La crónica francesa (del Liberty, Kansas Evening Sun)” fue la demostración del estilo más subrayado y acusado de Wes Anderson para bien o para mal. Si bien unos le ensalzan (quizá cada vez menos) otros asisten desesperados al nuevo chute de simetría pastel de un director cuya forma se comió hace tiempo al fondo. "Asteroid City" es su nuevo trabajo en el que se adentra en la ciencia ficción con su particular estilo y con un reparto lleno de rostros habituales.

Querido Teo:

* Adam McKay está de vuelta tras el Apocalipsis tanto global como mediático que narraba en "No mires arriba" (2021) y vuelve a tirar de un gran reparto como suele ser habitual en su cine. “Average height, average build” trata sobre un asesino en serie que infiltrado en el mundo de la política buscará desde dentro cambiar las leyes con el fin de poder tener vía libre para cometer sus crímenes. Una premisa más que curiosa que llevarán a puerto en el terreno interpretativo Robert Pattinson, Robert Downey Jr., Amy Adams, Danielle Deadwyler y Forest Whitaker. El guión ha sido adquirido nuevamente por Netflix que albergará de nuevo al nuevo título del director.

Querido Teo:

* Es tiempo de reposicionarse en la industria y unos parecen entenderlo mejor que otros. Es el caso de Apple TV+ que nunca ha pretendido dejar a las salas en la cuneta como sí que ocurrió con Estudios que descaradamente dejaron morir a los cines de inanición cuando venían mal dadas durante la pandemia. Quizá por ello no sea casualidad que la plataforma haya sido la única que hasta ahora ha ganado el Oscar a la mejor película. En todo caso Apple TV+ invertirá durante este año 1.000 millones de dólares aliándose con otros Estudios con el fin de convertir en evento en salas algunos de sus próximos títulos tal es el caso de "Los asesinos de la luna" de Martin Scorsese, "Napoleón" de Ridley Scott y "Argylle" de Matthew Vaughn. Ojalá cunda el ejemplo.

Querido Teo:

* Netflix ha conseguido su primer Oscar animado gracias a Guillermo del Toro y su "Pinocho", argumento que puede ser más que suficiente para que la plataforma haya dado vía libre al deseo del director mexicano de hacer su propia versión del mito de Frankenstein. Oscar Isaac sería el doctor que da título a la novela de Mary Shelley mientras que Andrew Garfield sería la criatura. Mia Goth también estará en el reparto de una cinta que se presenta como un relato de marcado carácter paternofilial explorando esa faceta respecto otras versiones y que es algo que no es ajeno al cine del director mexicano.

Querido Teo:

* "El imperio de la luz" ha sido uno de los fiascos de la temporada y la prueba de que no llegara a los Oscar (salvo en la categoría de mejor fotografía) la tenemos en que todavía no se haya estrenado en España. Sam Mendes mira hacia adelante y ya piensa en “Hamnet”, ambientada en la Inglaterra de la década de 1580, centrada en la familia de William Shakespeare (especialmente desde la perspectiva de su mujer Agnes) mientras sufren la pérdida de su único hijo, Hamnet, víctima de la Peste Negra lo que será el germen para la inmortal “Hamlet”. Una exploración sobre la maternidad, el matrimonio y el duelo en un trauma al cual se acercó Kenneth Branagh en "El último acto" (2018) pero veremos el enfoque que se le da a la adaptación de Maggie O’Farrell para la que suena Tom Holland como protagonista.

Querido Teo:

* Mucho mérito tiene que "Scream VI" y "Creed III" hayan podido volar tanto ante la crítica como ante la taquilla explorando nuevos caminos más allá de la evidente nostalgia ya sin contar con sus respectivos mascarones de proa, por un lado la Sidney Prescott de Neve Campbell y por otro el Rocky Balboa de Sylvester Stallone, habiendo sabido ceder el testigo de manera orgánica. En su segunda semana “Scream VII” ya suma 116 millones mundiales en taquilla (la quinta obtuvo 138 millones) y “Creed III” llegando a los 224 millones de dólares está ya por encima de los datos de “Creed” (173 millones) y “Creed II” (214 millones). Dos sagas en un momento envidiable y que siguen teniendo futuro por delante habiendo marcado su momento de auge en taquilla cuando nadie contaba ya con ello.

Querido Teo:

Se está convirtiendo en una tradición no escrita no sólo que el Festival de Málaga se convierta en la primera cita de la temporada del cine español reconociendo y poniendo en el mapa a nuevas directoras (Carla Simón, Elena Trapé, Pilar Palomero o Alauda Ruiz de Azúa) sino en ir muy conectado con el cine español proyectado en el Festival de Berlín. Tras ser así en los casos de "Verano 1993" (2017) y "Cinco lobitos" (2022) ha sido el turno de "20.000 especies de abejas" de Estíbaliz Urresola que ganó en Berlín 2023 el premio a la mejor interpretación protagonista para la niña Sofía Otero y que ahora es la clara triunfadora de la 26ª edición del Festival de Málaga. Una conmovedora y minimalista mirada a la infancia trans que coloca a este título como uno de los más destacados de la cosecha española que irá llegando los próximos meses.

Querido Teo:

* Nancy Meyers es una de esas directoras que se prodiga poco pero que sigue dignificando con clase e ingenio un género denostado como el de la comedia romántica como demostró con las nada despreciables "Cuando menos te lo esperas" (2003), “The holiday (Vacaciones)” (2006) y "No es tan fácil" (2009). Es por ello que se celebró sobremanera el anuncio de que Netflix iba a producir “Paris paramount” contando en el reparto con Scarlett Johansson, Penélope Cruz, Michael Fassbender y Owen Wilson. Si ya parecía abultado el presupuesto inicial (130 millones de dólares) el que la directora haya exigido 150 millones ya ha sido demasiado para la plataforma cancelando debido a ello el proyecto. Ahora Warner Bros. se mostraría interesado en rescatarlo.