Berlín 2017: Los primeros compases

Querido Teo:

El Festival de Berlín arranca en su 67ª edición con la presencia de nombres como Oren Moverman, Aki Kaurismäki, Hong Sang-soo, Sebastián Leilo y Sally Potter en una sección oficial compuesta por 18 películas sobre las que dictaminará el Jurado presidido en esta ocasión por Paul Verhoeven, felizmente recuperado a todos los niveles tras el éxito de “Elle”.

Ètienne Comar, habitual guionista y productor francés, debuta en la dirección con “Django”. No, no nos remite al universo del personaje de Sergio Corbucci o Quentin Tarantino sino que se centra en la figura del guitarrista de origen gitano Django Reinhardt, sobre todo en sus orígenes hasta convertirse en la gran figura a la que rindió tributo Woody Allen en “Acordes y desacuerdos" y en la persecución sufrida por su familia durante la II Guerra Mundial. Una cinta con un importante bagaje emocional pero que, según las críticas, no pasa de correcta contando con las interpretaciones de Reda Kateb y Cécile de France.

Oren Moverman (“The messenger”, “Rampart”) ha sorprendido con “The dinner”, adaptación de la novela homónima de Herman Koch en la que dos hermanos y sus respectivas mujeres se reúnen en una cena para poder calibrar que hacer tras el crimen racista cometido por los vástagos de ambos. Una cinta que en premisa recuerda a “Un Dios salvaje” y que, como aquella, basa su fuerza en la réplica y en el trabajo del cuarteto actoral aquí formado por Richard Gere, Steve Coogan, Laura Linney Rebecca Hall. La cinta no ha terminado de convencer.

“En cuerpo y alma” de la directora húngara Ildikó Enyedi tira de surrealismo con la historia de una controladora de seguridad de un matadero que descubre que tiene los mismos sueños que los de su jefe; convirtiéndose ambos en ellos un ciervo. Surrealismo para una cinta que podría haber hecho las delicias del Yorgos Lanthimos de “Langosta” y que se queda en una extraña experiencia más allá de la psique y la conciencia.

La situación de la prensa en esta época de crisis e incertidumbre es hilo conductor de “Wilde Maus” de Josef Hader que también protagoniza la película. La historia de un crítico musical que quiere vengarse de su jefe tras ser despedido del periódico en el que escribía ante el verbo demasiado elevado que utiliza en sus artículos. Una cinta que seguramente tendrá recorrido por su accesibilidad y por la premisa que cuenta ya el reflejo de los tiempos actuales en este sector es un hecho.

“Félicité” ha sido bien acogida siendo una de las apuestas que aúnan calidad y sentido de denuncia como es la historia de una madre congoleña y cantante en un bar que hará todo lo posible por obtener dinero para la operación que necesita su hijo tras un accidente de moto. Uno de los títulos de estos primeros días que mejores críticas ha recibido de cara a poder estar en el palmarés.

Fuera de concurso “T2: Trainspotting” en la que Danny Boyle recupera al cuarteto de personajes de una de sus películas más celebradas. Lo que antes fue irreverencia y riesgo ahora es un ejercicio de estética tan nostálgico como reiterativo que no parece haber añadido nada nuevo al recuerdo de la cinta en esta libre inspiración de “Porno”, la continuación de las aventuras de la troupe encabezada por Ewan McGregor más de dos décadas después.

También fuera de concurso “Final portrait” que supone un nuevo trabajo como director del actor Stanley Tucci, que ha pasado hasta ahora bastante desapercibido en esa faceta. Esto podría cambiar con una cinta centrada en el pintor Alberto Giacometti que es interpretado por un alabado Geoffrey Rush estando acompañado por Armie Hammer y Clémence Poésy en el reparto.

Nacho Gonzalo